Athens Biennale 2015-2017 - ΟΜΟΝΟΙΑ: Σύναψη 2 - Το πρόγραμμα

13 Απριλίου 2016

Η Μπιενάλε της Αθήνας 2015-2017 OMONOIA μας προσκαλεί στη Σύναψη 2: Επαναπροσδιορίζοντας την κριτική των θεσμών – Από τη σκοπιά του Νότου. Η Σύναψη 2 είναι η δεύτερη φάση του διετούς προγράμματος της ΑΒ5to6 και αποτελείται από ένα νέο διεθνές συνέδριο και παράλληλα συνεχίζει το πείραμα συγκατοίκησης στον χώρο του Μπαγκείου.

Το διεθνές συνέδριο ανοίγει τις πόρτες του την Παρασκευή 15 Απριλίου στο Nέο Rex του Εθνικού Θεάτρου (Πανεπιστημίου 48) και ολοκληρώνεται το Σάββατο 16 Απριλίου στο Μπάγκειον (Πλατεία Ομονοίας). Περισσότεροι από 35 διεθνείς θεωρητικοί, καλλιτέχνες , ακτιβιστές και πολιτιστικοί οργανισμοί επεξεργάζονται τρόπους συνεργασίας επαναπροσδιορίζοντας την κριτική των θεσμών από τη σκοπιά και με το βλέμμα του ευρωπαϊκού Νότου.

Οι ένοικοι του Μπαγκείου, τοπικές ομάδες καλλιτεχνών και ανεξάρτητοι χώροι τέχνης, συνεχίζουν την κατοίκηση του πρώην ξενοδοχείου. Σε ένα δεκαήμερο πυκνής και συνεχούς δράσης, οι συμμετέχοντες επιδιώκουν την πραγμάτωση ενός νέου θεσμικού μοντέλου.

ΔΙΕΘΝΕΣ ΣΥΝΕΔΡΙΟ

Σε αυτό το συνέδριο διερευνάται ο ρόλος των πολιτιστικών οργανισμών και θεσμών τέχνης και ο ρόλος της βιο-πολιτικής και πολιτικής οικονομίας του ύστερου καπιταλισμού.

Σχεδιασμός προγράμματος: Massimiliano Mollona και Stephanie Bailey

 

15 Απριλίου, 2016
Χώρος: Εθνικό Θέατρο – Νέο Rex, Πανεπιστημίου 48

Πρόγραμμα: 10 λεπτά ανά ομιλητή, 40 λεπτά για συζήτηση και 20 λεπτά για ερωτήσεις

11:00 – 11:10 Καλωσόρισμα - Ξένια Καλπακτσόγλου & Poka-Yio, Θοδωρής Αμπαζής, Κάτια Αρφαρά
11:10 – 11:30 Εισαγωγή - Massimiliano Mollona
11:45 – 14:00 Συνεδρία I
14:00 – 14:30 Διάλειμμα για γεύμα
14:30 – 16:45 Συνεδρία II
16:45 – 17:15 Λήξη

Συνεδρία I: Why, What, And For Whom? Making a Biennial

Η εναρκτήρια ομιλία του Vasif Kortun, Ο Χρόνος της Εργασίας μάς εισάγει στον επαναπροσδιορισμό των ιδρυμάτων τέχνης μέσω μιας μετα-επιμελητικής προσέγγισης και διεπιστημονικού διαλόγου. Η συνεδρία συνεχίζεται με μια συζήτηση πάνω στις έννοιες της «σχεσιακής αισθητικής» και της «νεο-θεσμοποίησης» στη σύγχρονη Ευρώπη, μέσα από συγκεκριμένες εμπειρίες που περιπλέκουν και καθιστούν ασαφή τα όρια μεταξύ αυτών των θεσμικών μορφών.

Ξένια Καλπακτσόγλου & Poka-Yio, Stephanie Bailey (συντονίστρια), Nicolas Bourriaud, Vasif Kortun, Viktor Misiano

Συνεδρία II: Common Praxis

Αυτή η συνεδρία επικεντρώνεται σε ακτιβιστικές, καλλιτεχνικές και επιμελητικές πρακτικές όπως ο μιντιακός ακτιβισμός, οι εικονικές πλατφόρμες, η αυτο-οργάνωση και οι αντι-ηγεμονικές ιστορίες που αντιτίθενται στην κρατική βία, στον εμφύλιο πόλεμο και στη ριζοσπαστική καπιταλιστική αποστέρηση.

Κάτια Αρφαρά (συντονίστρια), Απόστολος Καλφόπουλος, Μαρία-Θάλεια Καρρά & Όλγα Χατζηδάκη, Σωτήριος Μπαχτσετζής, Vasyl Cherepanyn, Anthony Downey, Mohammad Salemy, Ala Younis

16 Απριλίου, 2016
Χώρος: Μπάγκειον, Πλατεία Ομονοίας 18

Πρόγραμμα: 10 λεπτά ανά ομιλητή, 40 λεπτά για συζήτηση και 20 λεπτά για ερωτήσεις

10:00 – 11:00 Εισαγωγή/ Σύνοψη προηγούμενης ημέρας - Massimiliano Mollona, Ξένια Καλπακτσόγλου & Poka-Yio
11:00 – 13:30 Συνεδρία III
13:30 – 14:00 Διάλειμμα για γεύμα
13:30 – 15:30 Συνεδρία IV
15:30 – 16:00 Σύντομο διάλειμμα
16:00 – 17:00 Συνόψεις εισηγήσεων 17:00 – 19:00 Ανοιχτή συζήτηση

Session III: Regionalism and the New South

Η Συνεδρία συζητά τη νέα χωρική και γεωπολιτική διαμόφωση του «Νότου» με την Ελλάδα ως σταυροδρόμι μεταξύ ευρωπαϊκού βορρά, νότου, δύσης και ανατολής. Μπορούν οι μπιενάλε του Νότου να αναζωογονήσουν το σχέδιο του Τρίτου Κόσμου, τη συνεργασία μεταξύ του ευρύτερου Νότου ή τις αρχαίες διαδρομές του περιφερειακού κοσμοπολιτισμού;

Άντζελα Δημητρακάκη (συντονίστρια), Ελπίδα Καραμπά, Binna Choi, Oscar Guardiola-Rivera, Qalandar Bux Memon, Shuddhabrata Sengupta, Simon Sheikh

 

Session IV: Acting Out: On the Body Politic

Η Συνεδρία συζητά καλλιτεχνικές πρακτικές που περιστρέφονται γύρω από τις ιδέες της προσωπικότητας, της αναπαραγωγικής εργασίας και του «σωματικού» για τη σκιαγράφηση ενός μετα-καπιταλιστικού ιδανικού.

Έλενα Παπαδοπούλου (συντονίστρια), Θοδωρής Προδρομίδης, Marwa Arsanios, Karen Mirza & Brad Butler, Alexei Penzin, Gregory Sholette, Kuba Szreder

Συνόψεις: Άντζελα Δημητρακάκη, Έλενα Παπαδοπούλου, Stephanie Bailey, Qalandar Bux Memon

To διεθνές συνέδριο στα πλαίσια της Σύναψης 2: Επαναπροσδιορίζοντας την κριτική των θεσμών – Από τη σκοπιά του Νότου συνδέεται με το Διήμερο Συμπόσιο που συνδιοργανώνουν η Στέγη Γραμμάτων & Τεχνών και η Μπιενάλε της Αθήνας, με τη γενναιόδωρη υποστήριξη του Ιδρύματος Ωνάση, στο πλαίσιο του 3ου Fast Forward Festival (FFF).

Το Διήμερο Συμπόσιο Η τέχνη στα σύνορα: χωρικές πολιτικές και μετα-αποικιακές στρατηγικές στη Μέση Ανατολή επιμελείται η Κάτια Αρφαρά (Σύλληψη και καλλιτεχνική διεύθυνση του Fast Forward Festival και καλλιτεχνική διεύθυνση Θεάτρου & Χορού της Στέγης) και ο Massimiliano Mollona (Διευθυντής Προγράμματος της Μπιενάλε της Αθήνας 2015–2017 OMONOIA) και θα πραγματοποιηθεί στις 27 Μαΐου στη Στέγη Γραμμάτων & Τεχνών και στις 28 Μαΐου στο Μπάγκειον.

Ομιλητές: Αρφαρά Κάτια, Δημητρακάκη Άντζελα, Καλπακτσόγλου Ξένια, Καλφόπουλος Απόστολος, Καραμπά Ελπίδα, Καρρά Μαρία-Θάλεια, Παπαδοπούλου Έλενα, Προδρομίδης Θοδωρής, Χατζηδάκη Όλγα, Arsanios Marwa, Bailey Stephanie, Bourriaud Nicolas, Butler Brad, Cherepanyn Vasyl, Choi Binna, Downey Anthony, Guardiola-Rivera Oscar, Kortun Vasif, Memon Qalandar Bux, Mirza Karen, Misiano Viktor, Penzin Alexei, Poka-Yio, Salemy Mohammad, Sheikh Simon, Sholette Gregory, Szreder Kuba, Younis Ala

Παρασκευή 15/04
11:00 -17:00 Σύναψη 2 Ημέρα 1η
19:00 Εγκαίνια Μπαγκείον
20:00 CIVIL2, θεατρικό έργο από τη Στέλλα Χριστοδουλοπούλου

 

Σάββατο 16/04
10:00 – 18:30 Σύναψη 2 Ημέρα 2η
10:00 – 21:00 Σύναψη 2 Ώρες Εργασίας
21:00 OMONOIA After-party

Κυριακή 17/04
11:00 – 22:00 Σύναψη 2 Ώρες Εργασίας
11:00 – 16:00 Αυτόνομη Ακαδημία

On Education Σωτήριος Μπαχτσετζής, Vasyl Cherapanyn & Joulia Strauss
Meeting Large European Networks με τους European Alternatives (Daphne Büllesbach) και Krytyka Polityczna (Jakub Dymek & Igor Stokfiszewski)

Συνέλευση

12:00 – 15:00 UrbanDig & Ideas Factory - What is Omonoia? ανοιχτό σωματικό εργαστήριο
12:30 – 15:30 Playroom - Imagine Xouth I, εργαστήριο για παιδιά 6-12 ετών & τους γονείς τους
13:00 – 15:00 Kuba Szreder - Diverse Economy of Contemporary Art, μια νοητική χαρτογράφηση
15:00 – 19:00 Playroom - Περιηγητές, ανοιχτό εργαστήριο
16:00 – 17:30 Perpetuum Mobile - AR - Artists at Risk, παρουσίαση
16:00 – 18:30 ΑΝΑΠΑΡΑΣΤΑΣΗ - Περφόρμανς από την ομάδα Geopoetics
17:30 – 18:00 Perpetuum Mobile - Risk, προβολή
18:00 – 19:00 Razavipour Neda - Unstable Equilibrium, ομιλία
18:00 – 19:30 ΑΝΑΠΑΡΑΣΤΑΣΗ - Περφόρμανς από την ομάδα Geopoetics

Δευτέρα 18/04
14:00 – 22:00 Σύναψη 2 Ώρες Εργασίας
15:00 – 19:00 Playroom - Περιηγητές, ανοιχτό εργαστήριο
16:00 – 18:30 ΑΝΑΠΑΡΑΣΤΑΣΗ - Περφόρμανς από την ομάδα Geopoetics
16:00 – 20:00 Πάνος Σκλαβενίτης σε συνεργασία με τους Playroom Locus Exoticus Daysign Workshop, εργαστήριο
17:00 – 18:30 Αυτόνομη Ακαδημία - Border Security in the Robotic Age από τον Daniel Mützel, ομιλία
17:00 – 20:00 Acts of Involvement - Eλληνικές καλλιτεχνικές πρωτοβουλίες, ανοιχτή συζήτηση
18:00 – 19:30 ΑΝΑΠΑΡΑΣΤΑΣΗ - Περφόρμανς από την ομάδα Geopoetics
18:00 – 20:00 Πρωτοβουλία Κατοίκων Μετς σε συνεργασία με την ομάδα Μετάβασης - Εργαστήριο κατασκευής ηλιακού αερόθερμου
19:30 – 20:30 Campus Novel - Strolling Happiness, παρουσίαση από την Ilaria Biotti
20:30 – 21:45 Εμφύλιος Πόλεμος, Μια Ξένη Χώρα - Θεατρική παράσταση από τους ‘Αρης Λάσκος, Κίτυ Παϊταζόγλου, Ελεάνα Στραβοδήμου

Τρίτη 19/04
14:00 – 22:00 Σύναψη 2 Ώρες Εργασίας
15:00 – 19:00 Playroom - Περιηγητές, ανοιχτό εργαστήριο
17:00 – 16:00 Katayoun Karami - The Other Side, ομιλία
17:00 – 18:30 Αυτόνομη Ακαδημία - Forget Fear – Story of Occupy Biennale, παγκόσμια πρεμιέρα του ντοκιμαντέρ του Rafal Swirek
18:00 – 19:30 ΑΝΑΠΑΡΑΣΤΑΣΗ - Περφόρμανς από την ομάδα Geopoetics
18:00 – 20:00 Πρωτοβουλία Κατοίκων Μετς σε συνεργασία με την ομάδα Μετάβασης - Εργαστήριο κατασκευής ηλιακού αερόθερμου
18:00 – 22:00 Netting the Work - Gomenes I, μία εκδήλωση εικαστικής περφόρμανς με επίκεντρο το Φύλο και τα Στερεότυπα

Τετάρτη 20/04
14:00 – 22:00 Σύναψη 2 Ώρες Εργασίας
15:00 – 19:00 Playroom - Περιηγητές, ανοιχτό εργαστήριο
16:00 – 18:30 ΑΝΑΠΑΡΑΣΤΑΣΗ - Περφόρμανς από την ομάδα Geopoetics
16:00 – 19:00 UrbanDig - Ώρες Γραφείου
17:00 – 18:00 C.A.S.A. - LOCATION ALLOCATION, από την Fatma Ergkiounker, παρουσίαση
17:30 – 19:30 Πρωτοβουλία Κατοίκων Μετς σε συνεργασία με την ομάδα Μετάβασης - Εργαστήριο κατασκευής ηλιακού αερόθερμου
18:00 – 19:00 Αυτόνομη Ακαδημία σε συνεργασία με το C.A.S.A. - 4Dsound: points on the curve από την Alyssa Moxley, ομιλία
18:00 – 19:30 ΑΝΑΠΑΡΑΣΤΑΣΗ - Περφόρμανς από την ομάδα Geopoetics
19:00 – 20:30 Αυτόνομη Ακαδημία - Acoustic weapons: from the walls of Jericho to the GitMo playlist από τον Sebastian Schäfer, ομιλία
19:00 – 19:30 Κατερίνα Στασινοπούλου - OMONOIA 14/12/05, προβολή
19:30 -21:00 Πρωτοβουλία Κατοίκων Μετς - Ιλισ-sos το Ποτάμι, η Γέφυρα, η Σπηλιά και ο Ναός, παρουσίαση

Πέμπτη 21/04
14:00 – 22:00 Σύναψη 2 Ώρες Εργασίας
15:00 – 19:00 Playroom - Περιηγητές, ανοιχτό εργαστήριο
16:00 – 19:00 UrbanDig - Ώρες Γραφείου
18:00 – 20:00 Πρωτοβουλία Κατοίκων Μετς σε συνεργασία με την ομάδα Μετάβασης - Εργαστήριο κατασκευής ηλιακού αερόθερμου
18:00 – 21:00 Lo & Behold - Πέρι Εξουσίας, συμμετοχική δράση
18:30 – 20:00 Αυτόνομη Ακαδημία - Εισαγωγή για το κέντρο Krytyka Polityczna - Brand New World / Nowy wspaniały świat, προβολή του ντοκιμαντέρ της Maria Smarz – Koczanowicz, παρουσίαζει η Marta Madej
20:00 – 22:00 Khaima (2011) του Αθανάσιου Καρανικόλα, προβολή

Παρασκευή 22/04
14:00 – 22:00 Σύναψη 2 Ώρες Εργασίας
15:00 – 19:00 Playroom - Περιηγητές, ανοιχτό εργαστήριο
16:00 – 19:00 Φάνης Καφαντάρης - Speleo~ / Σπήλαιο~, εργαστήριο
18:00 – 20:00 Πρωτοβουλία Κατοίκων Μετς σε συνεργασία με την ομάδα Μετάβασης - Εργαστήριο κατασκευής ηλιακού αερόθερμου
18:30 – 20:00 Αυτόνομη Ακαδημία - Forget Institutional Critique της Raimar Stange, ομιλία
20:00 – 22:00 Πρώτη Ύλη (2011) του Χρήστου Καρακέπελη, προβολή παρουσία του σκηνοθέτη

Σάββατο 23/04
12:00 – 22:00 Σύναψη 2 Ώρες Εργασίας
12:00 – 15:00 Φάνης Καφαντάρης - Speleo~ / Σπήλαιο~, εργαστήριο
12:00 – 21:00 Campus Novel - Same Time Tomorrow, προβολή από τους Tatiana Ilichenko & Moritz Metzner
12:00 – 21:00 Lo & Behold - Πέρι Εξουσίας, συμμετοχική δράση
13:00 – 16:00 Playroom = Φαντάσου τον Ξουθ II, εργαστήριο για εκπαιδευτικούς, γονείς αλλά και οποιονδήποτε άλλο
15:00 – 19:00 Playroom - Περιηγητές, ανοιχτό εργαστήριο
15:30 – 19:00 C.A.S.A. - Περφόρμανς από τον Θωμά Διάφα
18:00 – 20:00 Πρωτοβουλία Κατοίκων Μετς σε συνεργασία με την ομάδα Μετάβασης - Εργαστήριο κατασκευής ηλιακού αερόθερμου
19:00 – 20:30 Αυτόνομη Ακαδημία - Incorporeal materialities: Politics of the body, gender, language and rhythm από την Ιουλία Μερμηγκά , ομιλία
19:00 -20:00 C.A.S.A. - Περφόρμανς από τον Φίλιππο Βασιλείου
20:00 – 20:30 C.A.S.A - Περφόρμανς από την Αντιγόνη Τσαγκαροπούλου
20:30 – 21:00 C.A.S.A - Περφόρμανς από τον Κώστα Βούλγαρη
20:30 – 21:30 Η Πανούκλα του Γρηγόρη Λιακόπουλου

Κυριακή 24/04
12:00 – 21:30 Σύναψη 2 Ώρες Εργασίας
12:00 – 15:00 Φάνης Καφαντάρης - Speleo~ / Σπήλαιο~, εργαστήριο
12:00 – 21:00 Campus Novel - Same Time Tomorrow, προβολή από τους Tatiana Ilichenko & Moritz Metzner
12:00 – 21:00 Lo & Behold - Πέρι Εξουσίας, συμμετοχική δράση
13:00 – 16:00 Πάνος Σκλαβενίτης σε συνεργασία με τους Playroom - Locus Exoticus Daysign Workshop, εργαστήριο
15:00 – 17:00 Πρωτοβουλία Κατοίκων Μετς σε συνεργασία με την ομάδα Μετάβασης - Εργαστήριο κατασκευής ηλιακού αερόθερμου
15:00 – 19:00 Playroom - Περιηγητές, ανοιχτό εργαστήριο
18:30 – 20:00 Ο Έλληνας Γείτονας (1969) του Rainer Werner Fassbinder, προβολή
19:00 – 20:30 Αυτόνομη Ακαδημία - Final Fantasy. 21 translations of purpose in Japanese. Hermeneutics of myth, manga and RPG από τον Hiroshi McDonald Mori, ομιλία
20:00 – 22:00 Το αγόρι τρώει το φαγητό του πουλιού (2012) του Έκτορα Λυγίζου, προβολή

ΣΥΜΜΕΤΕΧΟΝΤΕΣ

• Η Αυτόνομη Ακαδημία δημιουργήθηκε το 2015 από την εικαστικό Joulia Strauss ως ένα εύκολα προσβάσιμο διαπολιτισμικό πανεπιστήμιο. Κατά τη διάρκεια της ΟΜΟΝΟΙΑ, η Αυτόνομη Ακαδημία μεταφέρεται από τον αρχικό τόπο διεξαγωγής των δραστηριοτήτων της, την Ακαδημία Πλάτωνος , στο Μπάγκειον στην πλατεία Ομονοίας, όπου θα λάβουν χώρα διαλέξεις, σεμινάρια και δράσεις. Αυτές οι συναντήσεις καλλιτεχνών, φιλοσόφων, επιστημόνων και πολιτικών ακτιβιστών επιχειρούν έναν μεγάλο μετασχηματισμό στο εκπαιδευτικό σύστημα και στην τέχνη.

Εθνικό Θέατρο - Πειραματική Σκηνή [- 1]
H Πειραματική Σκηνή [-1] του Εθνικού Θεάτρου παρουσιάζει σε επανάληψη τέσσερα από τα έργα της Πλατφόρμας Νέων Δημιουργών, με θέμα τον Ελληνικό Εμφύλιο Πόλεμο. Μπορούμε να μιλήσουμε για την περίοδο αυτή της σύγχρονης ελληνικής ιστορίας ή εξακολουθεί να είναι θέμα ταμπού, ειδικά στη σημερινή, τεταμένη λόγω της οικονομικής κρίσης, πολιτική συγκυρία; Ποιά αισθητική γλώσσα χρειαζόμαστε για να προσεγγίσουμε τα ιστορικά γεγονότα αυτής της περιόδου, ποιές πτυχές αποκαλύπτουμε, ποιά ερμηνεία τους δίνουμε και τί συμπεράσματα αντλούμε; Πώς μπορεί, τέλος, η τέχνη γενικότερα και το σύγχρονο θέατρο ειδικότερα να συνδράμει στην κατανόηση της ιστορίας και την διαχείριση του συλλογικού τραύματος; Θα παρουσιαστούν τα έργα Civil2 της Στέλλας Χριστοδουλοπούλου, Εμφύλιος: Μια ξένη χώρα των Άρη Λάσκου, Κίτυ Παϊταζόγλου και Ελεάνα Στραβοδήμου και Η Πανούκλα Γρηγόρη Λιακόπουλου στο Μπάγκειον, καθώς και η περφόρμανς Αναπαράσταση της Άννας Τζάκου και των Geopoetics Project με αφετηρία το θέατρο Rex και κατάληξη στον Εθνικό Κήπο.

• Ελληνικές καλλιτεχνικές πρωτοβουλίες - Acts of Involvement
Παρουσιάζονται επτά διαφορετικές ελληνικές καλλιτεχνικές πρωτοβουλίες, οι οποίες θα πραγματοποιήσουν μια ανοιχτή για το κοινό συζήτηση, σχετικά με την ταυτότητά τους, το έργο τους αλλά και τον ρόλο τους στη σύγχρονη ελληνική εικαστική σκηνή . Συμμετέχουν οι: Σοφία Σιμάκη, Bhive (Γεράσιμος Αβλάμης), Enterprise Projects (Δανάη Γιαννόγλου & Βασίλης Παπαγεωργίου), FOKIDOS (Σοφία Στεβή), OPENSHOWSTUDIO (Σοφία Τούμπουρα), SNEHTA RESIDENCY (Αύγουστος Βεϊνόγλου), Tinos Quarry Platform (Πέτρος Τουλούδης)

• Φάνης Καφαντάρης - Speleo~ / Σπήλαιο~
Το ανοιχτό-εργαστήρι είναι ένα κάλεσμα για την εκκίνηση μίας σειράς ομαδικών περιπλανήσεων στην πόλη με αφορμή την αναγνώριση και καταγραφή κενών κτιρίων στο κέντρο της, στην περιοχή της Ομόνοιας. Με στόχο την ενίσχυση, δημόσια, της συζήτησης σχετικά με την εντατική και χρονίζουσα παρουσία ανενεργών λειτουργικά χώρων στην Αθήνα, η έκθεση στο Μπάγκειον του συνόλου των στοιχείων και των εμπειριών από τις χαρτογραφήσεις επιχειρεί να δημιουργήσει σταδιακά ένα ανοιχτό- στο-κοινό αρχείο.

Σχεδιασμός, επιμέλεια: Φάνης Καφαντάρης
Σε συνεργασία με: Βασίλης Βασιλειάδης, Γιάννης Γρηγοριάδης, Σταύρος Μουζακίτης

• Η ομάδα Όχι Παίζουμε εξειδικεύεται στις site-specific παραστάσεις με δυναμική παρουσία του χορού και του θεάτρου. Το UrbanDig Project (2004), είναι ένα εξελισσόμενο έργο, που αποτελείται από επεμβάσεις και παραγωγές στο αστικό τοπίο και δραστηριοποιείται μέσα από τα κτήρια, τις μεγάλες κατασκευές και τις γειτονίες. Από το 2012 μέσα από τις συλλογικές δραστηριότητες δημιουργείται πλατφόρμα χαρτογράφησης του τοπικού πολιτισμικού κεφαλαίου. Αυτή τη στιγμή εξετάζουν τη πιθανότητα της δημιουργίας ενός UrbanDig Project στην Ομόνοια.

• Το πρόγραμμα προβολών επικεντρώνεται σε τρία ζητήματα που απασχολούν την Μπιενάλε της Αθήνας 2015-2017 ΟΜΟΝΟΙΑ: την ανάδυση εναλλακτικών οικονομιών, την επιτελεστικότητα του πολιτικού και τον επαναπροσδιορισμός της κριτικής των θεσμών.

Πρώτη Ύλη (2011) του Χρήστου Καρακέπελη, 78 λεπτά
Το ντοκιμαντέρ, με παρασκήνιο τη σύγχρονη συνθήκη του καταναλωτισμού, ακολουθεί τις διαδρομές των συλλεκτών μετάλλων, των βασικών δρώντων στην ανακύκλωση μιας ολόκληρης χώρας.

Κhaima (2011) του Αθανάσιου Καρανικόλα, 86 λεπτά
Ντοκιμαντέρ για τους εξακόσιους Αφγανούς πρόσφυγες που ζούσαν σε έναν πρόχειρο καταυλισμό στην Πάτρα για μια δεκαετία, αιτούμενοι άσυλο στην Ελλάδα ή αλλού στην Ευρώπη. Το 2009 η ελληνική κυβέρνηση κατεδαφίζει τον καταυλισμό, χωρίς καμία μέριμνα για το μέλλον των προσφύγων.

Το αγόρι τρώει το φαγητό του πουλιού (2012) του Έκτορα Λυγίζου, 80 λεπτά
Η ταινία παρουσιάζει τρεις μέρες από τη ζωή ενός άνεργου 22χρονου στην Αθήνα, χωρίς δουλειά, χωρίς κοπέλα, χωρίς τίποτα να φάει. Το μόνο που του έχει απομείνει είναι ένα καναρίνι, με το οποίο μοιράζεται κυριολεκτικά ό,τι βρίσκεται στη διάθεσή του. Βασισμένο στο βιβλίο Πείνα του Knut Hamsun.

Ο Έλληνας γείτονας (1969) του Rainer Werner Fassbinder,, 88 λεπτά
Η ιστορία ενός Έλληνα μετανάστη εργάτη στη Γερμανία και οι σχέσεις που δημιουργούνται όταν μπαίνει σε μια παρέα νέων. Ο ξένος υποκινεί την εχθρότητα και τη ζήλια μεταξύ των νέων, που τον χαρακτηρίζουν «κομμουνιστή» και «Έλληνα σκύλο».

• Η Πρωτοβουλία Κατοίκων Μετς είναι μια ομάδα ακτιβιστών που δημιουργήθηκε στην Αθήνα το 1984 για να αποτρέψει την κατεδάφιση ενός ανεμόμυλου του 16ου αιώνα. Το ΙΛΙΣ-SOS είναι ένα εν εξελίξει έργο που ξεκίνησε το 2010. Στο Μπάγκειον παρουσιάζονται τεκμήρια, εικόνες και πληροφορίες σχετικά με επιλεγμένα υλοποιημένα έργα. Η παρουσίαση έχει στόχο να λειτουργήσει ως θερμοκοιτίδα για μελλοντικές συνεργασίες . Το αποτέλεσμα θα χρησιμοποιηθεί σε δύο προγραμματισμένες δράσεις του ΙΛΙΣ-SOS: στην ανάδυση δύο βυθισμένων μνημείων.

Στο πλαίσιο της Σύναψης 2 θα λειτουργήσει εργαστήριο όπου οι ομάδες Μετάβασης και Πρωτοβουλία Κατοίκων Μετς θα κατασκευάσουν από κοινού ένα ηλιακό αερόθερμο στο Μπάγκειον χρησιμοποιώντας τα διαθέσιμα υλικά.

• Κατερίνα Στασινοπούλου - ΟΜΟΝΟΙΑ 14/12/05
Το βίντεο απαθανατίζει μία μέρα και μια νύχτα σε ένα από τα πιο κεντρικά και νευραλγικά σημεία της Αθήνας, την πλατεία Ομονοίας. Το βίντεο μελετά πως αυτό το αστικό τοπόσημο λειτουργεί στο χώρο και στο χρόνο, συνδυάζοντας μία 24ωρη γενική λήψη της πλατείας με φωτογραφίες, οι οποίες τραβήχτηκαν κατά τη διάρκεια εκείνης της ημέρας, αποδίδοντας στιγμές που προσφέρουν στο θεατή μια γενική αλλά και ταυτόχρονα οικεία αίσθηση της στιγμής αλλά και της πλατείας. Η ιδέα για το βίντεο είναι της Κατερίνας Στασινοπούλου, καθώς και η παραγωγή και το post-production.

Πέντε φωτογράφοι (Σύλβια Διαμαντοπούλου, Κώστας Κουρτίδης , Ιωάννα Νικολαρεΐζη, Αγγελική Παναγιώτου και Cathy Cunliffe) συμμετείχαν στο πρόγραμμα τραβώντας φωτογραφιες κατά τη διάρκεια της 24-ωρης λήψης, και ο Πάνος Τζελέκης έκανε την ηχογράφηση κατά τη διάρκεια της ημέρας, καθώς και το επεξεργασία του ήχου του τελικού φιλμ.

• To Βeton7ArtRadio είναι ένα καλλιτεχνικό πρότζεκτ του Κέντρου Τέχνης & Πολιτισμού Beton7 . Ένα ραδιόφωνο που μιλάει Τέχνη, ένας σταθμός που ακούγεται στο διαδίκτυο στη διεύθυνση www.beton7artradio.gr σε 24ωρη βάση. Το πρόγραμμα του Beton7ArtRadio καλύπτει θέματα τέχνης και πολιτισμού, αναδεικνύοντας τη σύγχρονη δημιουργία. Περιλαμβάνει συνεντεύξεις, πρωτότυπες θεματικές εκπομπές, μουσικά προγράμματα, ζωντανές συναυλίες , αφιερώματα σε προσωπικότητες από την Ελλάδα και το εξωτερικό, και παρουσιάζει το έργο σύγχρονων δημιουργών.

• Η ομάδα Campus Novel δημιουργήθηκε το Νοέμβριο του 2011. Πρόκειται για ένα αυτοδιαχειριζόμενο εικαστικό σχήμα που διερευνά την αρχαιολογία του σύγχρονου ως αναστοχαστική πρακτική απόδοσης νοήματος. Οι Campus Novel αποτελούνται από τους Ινώ Βαρβαρίτη, Γιάννη Δελαγραμμάτικα, Φωτεινή Παλπάνα, Γιάννη Σινιόρογλου και Γιάννη Χειμωνάκη. Στο πλαίσιο των επιχειρούμενων αναδιανομών ανάμεσα σε κέντρο, περιφέρεια και δημόσια σφαίρα, οι Campus Novel παρουσιάζουν τη δεύτερη θεματική τους υπό τον τίτλο Archiving Topologies. Το πρότζεκτ θα πραγματοποιηθεί περιφερειακά της Ομόνοιας με μεταβάσεις και διαδρομές μεταξύ συλλογικών, ιστορικών ή επινοημένων τοποσήμων. Το Archiving Topologies θα λειτουργήσει μέσα από μια σειρά συνεργασιών με καλλιτέχνες από την Ελλάδα και το εξωτερικό, ξεκινώντας με τους Ilaria Biotti, Tatiana Ilichenko και Moritz Metzner. Η συνολική πρωτοβουλία βασίζεται στην ιδέα της διασποράς και του πολλαπλασιασμού του κέντρου μέσα από την επιτελεστική δημιουργία συμβάντων που συνδιαλέγονται με το τοπικό και το διεθνές.

• Το Contemporary Art Showcase Athens (C.A.S.A.) είναι μια συνεργατική πολιτισμική πλατφόρμα ανεξάρτητων εικαστικών και επιμελητών με έδρα την Αθήνα. Εστιάζει στην ανάπτυξη ενός διευρυμένου δικτύου συνεργασιών μεταξύ ανεξάρτητων εικαστικών, επιμελητών και πολιτισμικών οργανισμών, με σκοπό την διαμόρφωση γεφυρών μεταξύ χώρων, ιδρυμάτων και του κοινού. Κατά τη διάρκεια της Σύναψης 2, παρουσιάζει το 1ο Transmission Art Festival, έναν «σταθμό αναμετάδοσης» μεταξύ της Αθήνας και της Καρλσρούης, συνδέοντας τις δύο πόλεις μέσα από παράλληλα προγράμματα που συμπεριλαμβάνουν ανταλλαγές εικαστικών, παρουσιάσεις performance art, ομιλίες , εργαστήρια, και εκθέσεις. Το φεστιβάλ δρα ως πλατφόρμα ενίσχυσης της οριζόντιας επικοινωνίας. Οι δράσεις για το Transmission στην Αθήνα πραγματοποιούνται στο Μπάγκειον και στο BIOS Ρομάντσο (Αναξαγόρα 3-5)

• Katayoun Karami – The Other Side, talk
Γεννηθηκε στην Τεχεράνη (Ιράν) το 1967. Αποφοίτησε από το Middle East Technical University, Άγκυρα, Τουρκία.Tο εικαστικό της έργο περιλαμβάνει πρότζεκτς κοινωνικού ενδιαφέροντος. Μέσα από τον συνδυασμό διαφορετικών μέσων και συμβόλων απαντάει στο περιβάλλον της μέ λεπτή ειρωνεία. Ανακτημένη από τα έργα της η ομιλία The Other Side θα εστιάσει στις κοινές εμπειρίες του σημερινού κόσμου.

• Η Lo and Behold είναι μια αστική μη κερδοσκοπική εταιρία που ιδρύθηκε το 2008 από ομάδα καλλιτεχνών με άξονα την πολιτιστική δράση και επίκεντρο τη σύγχρονη τέχνη. Βασικός σκοπός της ίδρυσης της Lo and Behold ήταν να δημιουργηθεί μια πλατφόρμα διαχειριζόμενη από τους ίδιους τους δημιουργούς, που να μπορεί να επικεντρωθεί στο διανοητικό προϊόν και τον κοινωνικό διάλογο γύρω από αυτό. Στη Σύναψη 2 παρουσιάζεται το project Περί Εξουσίας που αφορά τη διερεύνηση της έννοιας και του όρου «εξουσία» μέσα από μια συμμετοχική δράση διαρκείας.

Netting the Network - GOMENES I, μια εκδήλωση εικαστικής περφόρμανς με επίκεντρο το Φύλο και τα Στερεότυπα. Το πρότζεκτ GOMENES I της πλατφόρμας Netting the Work, προκύπτει από την επίδραση της ρευστότητας του κοινωνικού Φύλου στις κυρίαρχες κοινωνικές δομές του Ευρωπαϊκού Νότου. Μέσω Συμποσίων και performances, οι GOMENES επιχειρούν την δημιουργία ενός πειραματικού εργαστηρίου ιδεών και συνύπαρξης. Παρουσιάζοντας εναλλακτικές προσεγγίσεις των κοινωνικών θεσμών του Φύλου, επιζητούν μια αναθεώρηση των έμφυλων δυϊσμών που κυριαρχούν στους Θεσμούς, ιδωμένων υπό το πρίσμα εικαστικών και θεωρητικών από την Αυστρία και την Ελλάδα.

• Η πλατφόρμα Artists at Risk των Perpetuum Mobile είναι αφοσιωμένη στην χαρτογράφηση του πεδίου δίωξης των επαγγελματιών της τέχνης και διευκολύνουν την ασφαλή έξοδό τους από τις χώρες προέλευσης τους στις κατοικίες Safe Haven. Στην Συναψη 2 οι Perpetuum Mobile προσκαλούν τον Ramy Essam, του οποίου το τραγούδι Erhal (φύγε) έγινε ο ύμνος της επανάστασης του 2011. Θα ακολουθήσει η σειρά προβολών Risk, η οποία συμπεριλαμβάνει μια εισαγωγή για την καινούργια ταινία του Khaled Jarrar, Destination Berlin (2016) και την βραβευμένη ταινία της Issa Touma, 9 Days from my Window in Aleppo (2012).

• Το Playroom δραστηριοποιείται, κυρίως στην Αθήνα, από το 2010 πραγματοποιώντας παιδαγωγικές δράσεις για μικρούς και μεγάλους που θέλουν να γνωρίσουν τη σύγχρονη τέχνη και να εξοικειωθούν με αυτή. Έχει συνεργαστεί με ποικίλους φορείς πολιτισμού, οργανισμούς και καλλιτέχνες και οργανώνει εκπαιδευτικά προγράμματα. Στο πλαίσιο της ΟΜΟΝΟΙΑ, το Playroom λειτουργεί μέσα από το Project Room, ένα σημείο συνάντησης εικαστικών, παιδαγωγών, αρχιτεκτόνων, γραφιστών, μουσικών, ηθοποιών και performers που έχει ως στόχο τη συνεργασία και τη συμμετοχή του κοινού στην πραγματοποίηση δράσεων που σχετίζονται με την εκπαιδευτική διαδικασία. Για τη Σύναψη 2, το Project Room περιστρέφεται γύρω από το ζήτημα της εξωτικοποίησης της Ελλάδας μέσα από μια σειρά εργαστηρίων για άτομα όλων των ηλικιών.

• Laure Prouvost - Into All That Is Here
Γεννήθηκε το 1978 στο Κρουά, Γαλλία. Ζει στην Αντβέρπη. Είναι απόφοιτος του Goldsmiths College και του Central St Martins. Το 2013 κέρδισε το Turner Prize. Παρουσιάζει το έργο της Into All That Is Here (2015), ως απάντηση στο εξελισσόμενο θεωρητικό πλαίσιο που θέτει η Μπιενάλε της Αθήνας 2015-2017 ΟΜΟΝΟΙΑ και ιδιαίτερα η Σύναψη 2: Επαναπροσδιορίζοντας την Κριτική των Θεσμών και βρίσκεται σε διάλογο με την τρέχουσα έκθεση της State of Concept C’est l’est not oust σε επιμέλεια Ηλιάνας Φωκιανάκη. Το έργο της εξερευνά την έννοια της λαγνείας μετά την εποχή του σκότους χρησιμοποιώντας τη γλώσσα των σύγχρονων μέσων κοινωνικής δικτύωσης και «σπαμάροντας» τον θεατή με μια σειρά από φαινομενικά ασύνδετες εικόνες.

• Neda Razavipour – Unstable Equilibrium
Γεννήθηκε το 1969 στην Τεχεράνη, Ιράν. Ζει στην Τεχεράνη. Σπούδασε Καλές Τέχνες στο Πανεπιστήμιο της Σορβόννης και Σχεδιασμό Σκηνής/Χώρου στην Ανωτάτη Εθνική Σχολή Διακοσμητικών Τεχνών στο Παρίσι. Οι πρόσφατες έρευνές της στην παραστατική τέχνη έχουν αναφορά στην έννοια και την εμπειρία της ισορροπίας, διαμορφώνοντας ένα όριο μεταξύ της τάξης και του χάους. Η Razavipour είναι συν-ιδρύτρια αρκετών κολλεκτίβων και ΜΚΟ στο Ιράν, συμμετέχοντας σε ένα ευρύ φάσμα δράσεων όπως μια εταιρία πειραματικού θεάτρου, ένα συλλογικό καλλιτεχνικό χώρο, ένα δίκτυο στήριξης υγείας καλλιτεχνών και ακτιβισμό για τα πολιτικά δικαιώματα.

• Kuba Szreder - Diverse Economy of Contemporary Art, συνάντηση νοητικής χαρτογράφησης
Η συνάντηση αυτή περιστρέφεται γύρω από ένα κεντρικό ερώτημα: πώς μπορούμε να διεξάγουμε τις καλλιτεχνικές/επιμελητικές μας δράσεις με πιο ισότιμο τρόπο; Για να σκεφτούμε αυτό το θέμα, θα χαρτογραφήσουμε τις διάφορες οικονομίες της σύγχρονης τέχνης, με τις συγκεκριμένες μορφές εργασίας, συστήματα συναλλαγών και τρόπους διανομής που τις συνοδεύουν. Για να αναλύσουμε αυτούς τους μηχανισμούς, θα εφαρμόσουμε μεθόδους φεμινιστικής οικονομίας, θα διατυπώσουμε ερωτήματα από τη σκοπιά των εργαζομένων στην τέχνη και θα ασκήσουμε κριτική στη δημιουργική βιομηχανία. Εξοπλισμένοι με αυτά τα εργαλεία, θα διερευνήσουμε τον ρόλο που διαδραματίζει η ατομική κινητικότητα, η δομική επιβολή κυνικού οπορτουνισμού, τα συστήματα παραγωγής με βάση την κατάρτιση και επαγγελματική συμμετοχή, η σημασία της φήμης, οι άτυπες ιεραρχίες, οι κίνδυνοι της επισφάλειας και του αποκλεισμού. Λαμβάνοντας υπόψη αυτά τα χαρακτηριστικά της σύγχρονης καλλιτεχνικής παραγωγής, θα αναφερθούμε στην ειδική περίπτωση της Μπιενάλε της Αθήνας και των διαφόρων οικονομιών της. Η άσκησή μας στη νοητική χαρτογράφηση θα χρησιμεύσει ως σημείο εκκίνησης για συζητήσεις σχετικά με την πρακτική βιωσιμότητα του μετασχηματισμού των ποικίλων οικονομιών της σύγχρονης τέχνης, ιδιαίτερα λαμβάνοντας υπόψη τους περιορισμούς της νεοφιλελεύθερης συνθήκης.

Η Μπιενάλε της Αθήνας είναι ένας ανεξάρτητος θεσμός σύγχρονης τέχνης που αναδύθηκε από τη δυναμική και τις ιδιαιτερότητες της καλλιτεχνικής σκηνής της Αθήνας. Από την ίδρυσή της, το 2005, η Μπιενάλε της Αθήνας πρότεινε εναλλακτικά μοντέλα οργάνωσης και παραγωγής λειτουργώντας ως πλατφόρμα όπου δοκιμάζονται νέες εικαστικές και επιμελητικές πρακτικές. Στόχος της είναι η αλληλεπίδραση της καλλιτεχνικής κοινότητας με το κοινό, με σκοπό τη διερεύνηση της επιτελεστικής λειτουργίας της τέχνης σε μια εποχή διαρκών κοινωνικών ζυμώσεων.

Η Μπιενάλε της Αθήνας ιδρύθηκε το 2005 από την Ξένια Καλπακτσόγλου, τον Poka-Yio και τον Αυγουστίνο Ζενάκο. Από το 2011 τη διευθύνουν η Ξένια Καλπακτσόγλου και ο Poka-Yio. Το 2015 τιμήθηκε με το European Cultural Foundation (ECF) Princess Margriet Award for Culture.

culturenow

ΜΟΙΡΑΣΟΥ ΤΟ! :
ΡΩΤΗΣΤΕ ΤΟΥΣ ΕΙΔΙΚΟΥΣ
ΡΟΗ ΕΙΔΗΣΕΩΝ