Αφιέρωμα στον Mauricio Kagel Open Days στις 11-12 Ιανουαρίου στη Στέγη

7 Ιανουαρίου 2014
Ο Μαουρίτσιο Κάγκελ υπήρξε ίσως ο συνθέτης που συνέβαλε περισσότερο στην επινόηση και την καθοριστική διαμόρφωση του Νέου Μουσικού Θεάτρου. Υπήρξε επίσης ο κατεξοχήν κοινωνιολόγος της μουσικής: δεν υπάρχει τομέας της μουσικής δραστηριότητας, από τη σύνθεση έως την εκτέλεση, τα ήθη, τα έθιμα και τις παραδόσεις της ζωντανής μουσικής, που να μην έχει αποτελέσει υλικό και στόχο της μουσικής του.

Με χειρουργική ακρίβεια αλλά και συχνά βέβηλο χιούμορ, ανατέμνει το μικρόκοσμο της μουσικής και αναδεικνύει την ανθρώπινη διάστασή του. Πρόκειται για έναν μεγάλο μαιτρ της ανατροπής ως δημιουργικής πράξης και της ειρωνείας. Η μεθοδολογία του είναι απλή όσο και συστηματική. Αναλύει τη μουσική πράξη στα εξ ων συνετέθη και εργάζεται με καθένα από τα στοιχεία αυτά ξεχωριστά.

Με βασικό κορμό το magnum opus του μουσικού θεάτρου, Staatstheater (1971),τραγουδιστέςμουσικοίηθοποιοί και τεχνικοί θα παρουσιάσουν σε όλους τους δημόσιους χώρους και στη Μικρή Σκηνή της Στέγης μια ειδικά προετοιμασμένη σύνθεση από αντιπροσωπευτικά έργα του Κάγκελ, από όλες τις περιόδους της δημιουργίας του. Το κοινό θα έχει τη δυνατότητα να μετακινείται ελεύθερα και να παρακολουθεί τα δρώμενα της επιλογής του. Παράλληλα, θα προβληθούν τα χαρακτηριστικότερα φιλμ του συνθέτη, ορισμένα από αυτά με ζωντανή μουσική συνοδεία. Η κάθε ημέρα θα κλείνει με μια συναυλία με έργα του στη Μικρή Σκηνή.
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ
16:00-20:00 | ΣΕ ΔΙΑΦΟΡΟΥΣ ΧΩΡΟΥΣ ΤΗΣ ΣΤΕΓΗΣ | ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΕΙΣΟΔΟΣ
Zehn Märsche, um den Sieg zu verfehlen (1978-79)
Der Turm zu Babel (2002)
Bestiarium (1974-75)
Από το Staatstheater: Debüt (1970)
Από το Rrrrrrr…. (1980-82)

Προβολές φιλμ:
Kantrimiusik (1976)
Blue’s Blue (1981)
Match (1966)

ΦΟΥΑΓΙΕ 1ΟΥ ΟΡΟΦΟΥ
Από το Εin Βrief* (1985-86)
Con voce (1972)
Die Himmelsmechanik (1965)
Der Turm zu Babel (2002)
Mirum (1965)
Morceau de Concours (1972)
Από το Sur Scène (1959-60)

ΦΟΥΑΓΙΕ 2ΟΥ ΟΡΟΦΟΥ
Der Tribun (1978-79)
...nach einer Lektüre von Orwell (1983-84)
Streichquartett I/II (1967)
Kommentar und Extempore (1967)
Από το Staatstheater: Parkett (1970)
Από το Staatstheater: Kontradanse (1970) 
Από το Staatstheater: Freifahrt (1970)
Από το Staatstheater: Repertoire (1970)

ΦΟΥΑΓΙΕ 3ΟΥ ΟΡΟΦΟΥ
Kantrimiusik* (1975)
Der Eid des Hippokrates (1984)
Der Turm zu Babel (2002)
Vier Fragmente aus dem Tagebuch von Robert Schumann [1828] (1989) 
Kommentar und Extempore (1967)
Zehn Märsche, um den Sieg zu verfehlen (1978-79)
Από το Rrrrrrr…. (1980-82)
Από το Staatstheater: Kontradanse (1970)
Από το Staatstheater: Ensemble (1970)

ΦΟΥΑΓΙΕ 5ΟΥ ΟΡΟΦΟΥ
Από το Kommentar und Extempore* (1967)
Από το Staatstheater: Einspielungen (1970) 

Προβολές φιλμ:
Zwei Ein-Mann-Orchester (2011)
Repertoire (1990)
Ludwig Van (1969)

ΜΙΚΡΗ ΣΚΗΝΗ 
Schattenklänge (1995)
Phantasiestück (1987-88)
MM 51 (1976)
Variété (1976-77)
Από το Staatstheater: Saison (1970)

Προβολές φιλμ:
Antithese (1965)
Solo (1967)
Duo (1968)
Hallelujah (1968)
Phonophonie (1979)

ΔΙΑΦΟΡΟΙ ΧΩΡΟΙ
(Ισόγειο, 1ος & 3ος ορ., περιβάλλων χώρος κ.α.)
Από το Programm (1972)
Από το Staatstheater: Einspielungen (1970) 
Από το Staatstheater: Parkett** (1970) 
Wandelszene für 5 Darsteller (1965)
Umzug (1977)

*μόνο το Σάββατο
**μόνο την Κυριακή

21:00 | ΜΙΚΡΗ ΣΚΗΝΗ 

ΣΑΒΒΑΤΟ 11 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ 2014

3. Trio in zwei Sätzen (2006-7)
Klangwölfe (1978-79)

Διάλειμμα

2. Trio in einem Satz (2001)
Unguis Incarnatus est (1972)
Aus dem Nachlass (1981/86)


ΚΥΡΙΑΚΗ 12 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ 2014
Kammersymphonie in zwei Sätzen (1972)

Διάλειμμα

Ein Brief (1985-86)
…, den 24. xii.1931 (1988-91) 


ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Concept, σύνθεση, μουσικολογική & σκηνοθετική επιμέλεια, realisations, ενορχηστρώσεις, οργάνωση: Ανάργυρος Δενιόζος 
Οργανωτική επιμέλεια: Λορέντα Ράμου
Mουσική διεύθυνση: Ανδρέας Λεβισιανός
Βοηθός σκηνοθέτη: Τζίνα Αποστολοπούλου 
Ενδυματολογική επιμέλεια: Ιωάννα Τσάμη 
Φροντιστήριο: Δημήτρης Καλκανάκος
Ηχοληψία: Ζαφείρης Κοντογεώργης
Οργάνωση παραγωγής: Δήμητρα ΔερνίκουΧαρά Μουρλά
     
ΜΟΥΣΙΚΟΙ
Ελπινίκη Ζερβού (σοπράνο), Άννα Παγκάλου (μέτζο σοπράνο), Μαργαρίτα Συγγενιώτου (μέτζο σοπράνο), Βαγγέλης Μανιάτης (βαρύτονος), Παναγιώτης Τερζάκης (μπάσος), Κατερίνα Τσεντς (φλάουτο), Χρήστος Γκίνος (κλαρινέτο), Σπύρος Τζέκος (κλαρινέτο), Κώστας Τζέκος (κλαρινέτο), Guido de Flaviis (σαξόφωνο), Διονύσιος Ρούσσος (σαξόφωνο), Σπύρος Aρκούδης (τρομπέτα), Φάνης Βερνίκος (τρομπέτα), Aνδρέας-Ρολάνδος Θεοδώρου (τρομπόνι), Σπύρος Βεργής (τρομπόνι), Γιώργος Κρίμπερης (τρομπόνι), Μενέλαος Μωραΐτης (τούμπα), Δημήτρης Χανδράκης (βιολί), Ηρώ Σειρά (βιολί), Δημήτρης Καρακαντάς (βιολί), Jenny Lippl (βιολί), Αγγέλα Γιαννάκη (βιόλα), Μάριος Δαπέργολας (βιόλα), Αλέξανδρος Μποτίνης (τσέλο), Mαρσέλα Μπάσσιου (τσέλο), Κωστής Θέος (τσέλο), Βασίλης Παπαβασιλείου (κοντραμπάσο), Γιώργος Αρνής (κοντραμπάσο), Θοδωρής Βαζάκας (κρουστά), Μαρίνος Τρανουδάκης (κρουστά), Παναγιώτης Ζιάβρας (κρουστά), Beata Pincetic (πιάνο), Λορέντα Ράμου (πιάνο), Χρήστος Σακελλαρίδης (πιάνο), Θόδωρος Κοτεπάνος (πλήκτρα), Άγγελος Μπότσης (κιθάρα), Ανδρέας Καρακατσάνης (κιθάρα), Νίκος Τσαλίκης (προετοιμασία τραγουδιστών)


ΗΘΟΠΟΙΟΙ    
Τζίνα Αποστολοπούλου, Βασίλης Βηλαράς, Κωσταντίνος Βουδούρης, Κώστας Γεραντώνης, Κλήμης Εμπέογλου, Φωτεινή Καπελλάκη, Βάσω Ορκοπούλου, Δέσποινα Παπαχριστοπούλου, Βαγγέλης Σαλευρής, Βαλάντης Φράγκος, Ντίνος Ψυχογιός


ΦΩΝΗΤΙΚΟ ΣΥΝΟΛΟ EKLIPSIS    
Μυρτώ Ακρίβου (σοπράνο), Βαλεντίνη Διαμαντοπούλου    (σοπράνο), Χριστίνα Κανελάκη (σοπράνο), Ελίνα Λαϊβερά (σοπράνο), Ευδοκία Μωϋσίδου (σοπράνο), Τέτη Παπαβασιλείου    (σοπράνο), Δέσποινα Χαμηλάκη (σοπράνο), Εβίτα Χιώτη (σοπράνο), Αθηνά Εμβαλωματά (άλτο), Ελένη Γκριτζάπη    (άλτο), Θεοδώρα Μποκούζη (άλτο), Χριστίνα Πουπάλου (άλτο), Χρυσόστομος Καλογριδάκης (τενόρος), Σταύρος Σαλαμπασόπουλος (τενόρος), Σωτήρης Σαραντάκος (μπάσος), Γιώργος Σιτώτης (μπάσος), Ματθαίος Λεγάκης (μουσική διεύθυνση)

Ευχαριστούμε τον Matthias Kassel από το Paul Sacher Stiftung, Basel για τη βοήθεια και συνεισφορά του στο αφιέρωμα καθώς και για την άδεια προβολής του φιλμ “Mauricio Kagel, Zwei-Mann-Orchester, Basler Fassung 2011” (παραγωγή Paul Sacher Stiftung και Point de vue, Basel), το ΙΕΜΑ (Ινστιτούτο Έρευνας Μουσικής και Ακουστικής) και το ARTéfacts ensemble για τη διάθεση χώρων προβών, τη Τζίνα Αποστολοπούλου για τη φιλοξενία προβών στο Καλλιτεχνικό Εργαστήριο Baobab, τη Στεφανία Μεράκου, Διευθύντρια της Μεγάλης Μουσικής Βιβλιοθήκης της Ελλάδος «Λίλιαν Βουδούρη» καθώς και το προσωπικό της βιβλιοθήκης.

Με την ευγενική χορηγία




Διαβάστε περισσότερα:
 
•    Ο Μαουρίτσιο Κάγκελ γεννήθηκε στο Μπουένος Άιρες της Αργεντινής το 1931 και το 1957 εγκαταστάθηκε στην Κολωνία της Γερμανίας, όπου και έζησε έως το θάνατό του το 2008. Στο πανεπιστήμιο του Μπουένος Άιρες σπούδασε επίσης φιλοσοφία και λογοτεχνία, ενώ ανάμεσα στους καθηγητές του ήταν και ο Jorge Luis Borges.

•    Η εξαιρετική επιτυχία της εκτέλεσης του έργου του Anagrama το 1960 (όπως και των Apparitions του επιστήθιου φίλου του Ligeti) στο φεστιβάλ της Διεθνούς Εταιρείας Σύγχρονης Μουσικής (ISCM) σηματοδοτεί το τέλος της πρωτοκαθεδρίας των σειραϊστών στην ευρωπαϊκή σκηνή της σύγχρονης μουσικής.

•    Σε πολλά από τα έργα του ο Κάγκελ χρησιμοποιεί σπάνια, ασυνήθιστα ή και αυτοσχέδια μουσικά όργανα και ηχογόνα αντικείμενα. 

•    Οδηγώντας με μαθηματική ακρίβεια το ερώτημα «τι θα συνέβαινε εάν...;» στις έσχατές του συνέπειες, σε μια εις άτοπον απαγωγή, δημιουργεί με τον εκ νέου συνδυασμό τους έναν κόσμο παράξενο όσο και οικείο, παράδοξο αν και ορθολογικό, μια τέχνη του παραλόγου παρόμοια με αυτήν των Beckett, Ionesco και Arrabal.

•    Το 1970 δημιουργεί το έργο Ludwig Van, για τον εορτασμό των 200 χρόνων από τη γέννηση του Beethoven. Σχολιάζοντας τη χρήση της μουσικής του στη σημερινή εποχή δημιουργεί ένα κολλάζ, όπου οι παρτιτούρες των έργων του Μπετόβεν χρησιμοποιούνται ως ταπετσαρία τοίχων και επίπλων.

•    Έχει σκηνοθετήσει πάνω από 20 φιλμ, τα περισσότερα βασισμένα σε έργα του, καθώς και 18 έργα ειδικά για ραδιοφωνική μετάδοση.

•    Πολλά από τα έργα του έχουν ως αφετηρία κάποια εγκυκλοπαιδική πληροφορία. Έτσι, παραδείγματος χάριν, για τη Μουσική για Αναγεννησιακά όργανα (1966) συνέθεσε ξεχωριστά μουσικά μέρη για καθένα από τα όργανα που αναφέρονται και εικονογραφούνται στη σχετική πραγματεία του Michael Praetorius (περ. 1571 – 1621), Syntagma Musicum. Αντίστοιχα, για το έργο Tantz-Schul(1987) πηγή έμπνευσης είναι μια εικονογραφημένη πραγματεία του 1716 του Gregorio Lambranzi για τους χορούς της εποχής. 

•    Ο Κάγκελ ενδιαφέρθηκε ιδιαίτερα για τις πιο λαϊκές μουσικές εκφράσεις: μουσική σαλονιού, μουσική του δρόμου, τσίρκο, βαριετέ, φολκλορικά φεστιβάλ, μπάντες, είναι μερικές από τις μουσικές δραστηριότητες που ενσωμάτωσε στο έργο του.
 
πηγή:stg.gr 
ΜΟΙΡΑΣΟΥ ΤΟ! :
ΡΩΤΗΣΤΕ ΤΟΥΣ ΕΙΔΙΚΟΥΣ
ΡΟΗ ΕΙΔΗΣΕΩΝ